三十六   杜甫詩二首

         客至

一、詩人簡介

杜甫(712--770)，字子美，世稱杜工部，杜拾遺，自號少陵野老，唐代三大詩人（李白、杜甫、白居易）之一，我國唐代偉大的現實主義詩人。其人有“詩圣”之譽，其詩有“詩史”之稱。

在內容主旨上，杜甫大膽揭露當時社會矛盾，對統治者的罪惡作了較深的批判，對窮苦人民寄以深切同情。善于選擇具有普遍意義的社會題材，反映出當時政治的腐敗，在一定程度上表達了人民的愿望。許多優秀作品，顯示出唐代由開元、天寶盛世轉向分裂衰微的歷史過程，故被稱為“詩史”。

在藝術上，杜甫善于運用各種詩歌形式，風格多樣，而以沉郁為主；語言精練，具有高度的表達能力。繼承和發展《詩經》以來的優良文學傳統，成為我國古代詩歌的現實主義高峰，起著繼往開來的重要作用。《兵車行》、《自京赴奉先縣詠懷五百字》、《春望》、《羌村》、《北征》、《三吏》、《三別》、《茅屋為秋風所破歌》、《秋興》等詩，皆為人傳誦。但有些作品也存在著較濃厚的“忠君”思想。

二、背景介紹

唐肅宗上元元年（760）春天，杜甫在嚴武等友人幫助下，于成都西郊建了一所草堂，暫時定居下來，生活上也有人接濟他，從“老妻畫紙為棋局，稚子敲針作釣鉤”（《江村》）可以看出，這一時期他一家人的日子過得倒也平穩，有了生活的情趣。這時期他也寫了不少的閑適詩。這首詩是第二年春天寫的。

三、重要知識點

1、語言知識

緣，因由。

盤飧——泛指菜肴。

兼味——幾個味道，即菜的樣數少。

舊醅——自釀的隔年低擋陳酒。）

取——助詞，無實義。）

2、文言知識

花徑不曾緣客掃，蓬門今始為君開——兩句互文，放一起交互理解。

四、詩歌賞析

1、首聯中“但見”有什么韻味？

“但見”——只見，言下之意：只見群鷗天天來訪，難見親友到來，不免單調，詩人就這樣寓情于景，表現了他在閑逸的江村中的寂寥心情。這里既是樂景寫哀，又為貫串全詩的喜客心情巧妙地作了鋪墊。

2、頷聯兩句“花徑不曾緣客掃，蓬門今始為君開。”情味在哪里？

“花徑不曾緣客掃，今始緣君掃；蓬門不曾為客開，令始為君開。”此句采用賓主對話的方式，突出詩人見到老友的激動喜悅的心情。

3、頸聯作者選取了最能顯示賓主情意的生活場景，著意描畫。

主人盛情招待，頻頻勸飲，卻因力不從心，酒菜欠豐，而不免歉疚；我們仿佛聽到那實在而又親切的家常話，字里行間充滿了融洽氣氛。

4、尾聯是個細節表現，這個細節有何作用？

尾聯突然撇開客人不提，可仔細一想，卻依舊表現客到的高興心情，是想用這種民間常見的方式表示自己難得的興奮：我家來尊貴客人了，你也過來喝幾杯，好好地幫我陪陪客人，喝個痛快，玩個盡興!這種寫法既巧妙，又充滿濃厚的生活氣息。這個細節的運用，讓人回味不盡，別有一番情趣，把席間的氣氛推向更熱烈的高潮。

5、 品味詩中的情致理趣。

“舍南舍北皆春水，但見群鷗日日來。”寫的是草堂外的景象：春天到了，春水遍地，溪面初平，鷗鳥飛來，或翔于水面，或集于溪邊。這是地道的南國水鄉風光。為什么一開篇詩人就寫景呢？從“但見”，二字我們可以窺知詩人心中的奧秘：原來他太寂寞了，深盼有人來此，可是不見人來，但見群鷗，也就只好日日與鷗鳥為伍了。

“花徑不曾緣客掃，蓬門今始為君開。”上句承前，意思是既無人來，也就懶得去掃門前的花徑，由它凌亂下去。表現了詩人失望的情緒，只好甘守寂寞了。這其實正是為下句作鋪墊，因為下句說的就是“客至”，它給我們呈現出一幅動人的畫面：詩人巳多日不聞敲門聲了，頗有冷落之感，這天忽聞有人敲門，急忙跑去，開門一看，驚喜萬分，竟然是自己的老朋友來了，頓時覺得眼前一片光明，生氣盎然。

“盤饗市遠無兼昧，樽酒家貧只舊醅”這不是客套話，句句都是實情。老朋友來得突然，草堂距市鎮又遠，備辦來不及了，只拿家里現成的酒菜來招待，更顯出主客之間的深厚友情。這跟《有客》中寫的“自鋤稀菜甲小摘為情親”一樣，都是彼此相親不見外之意。

“肯與鄰翁相對飲，隔籬呼取盡余杯。”從“盡余杯”一語可以看出，這時酒宴已到高潮，詩人欲呼鄰翁與客人對飲，更增加了歡快的氣氛。至此結束全詩，余味無窮——鄰翁來了沒有呢？這用不著交代，當然是來了。

這首詩以“但見群鷗”起，以呼鄰翁“對飲”結，感情發展的脈絡極為分明，十分耐人尋味，可以作為詩人清新明快風格之一例。

登高

一、詩人簡介

杜甫(712--770)，字子美，世稱杜工部，杜拾遺，自號少陵野老，唐代三大詩人（李白、杜甫、白居易）之一，我國唐代偉大的現實主義詩人。其人有“詩圣”之譽，其詩有“詩史”之稱。

在內容主旨上，杜甫大膽揭露當時社會矛盾，對統治者的罪惡作了較深的批判，對窮苦人民寄以深切同情。善于選擇具有普遍意義的社會題材，反映出當時政治的腐敗，在一定程度上表達了人民的愿望。許多優秀作品，顯示出唐代由開元、天寶盛世轉向分裂衰微的歷史過程，故被稱為“詩史”。

在藝術上，杜甫善于運用各種詩歌形式，風格多樣，而以沉郁為主；語言精練，具有高度的表達能力。繼承和發展《詩經》以來的優良文學傳統，成為我國古代詩歌的現實主義高峰，起著繼往開來的重要作用。《兵車行》、《自京赴奉先縣詠懷五百字》、《春望》、《羌村》、《北征》、《三吏》、《三別》、《茅屋為秋風所破歌》、《秋興》等詩，皆為人傳誦。但有些作品也存在著較濃厚的“忠君”思想。

二、題解

杜甫詩以律詩見長，《登高》便成了杜甫的一篇最有名的七言律詩。此詩是作者在代宗大歷二年（767）九月重陽節登高時所作。當時杜甫身居夔州，已經五十六歲，長期顛沛流離的生活，加之心情抑郁憂憤，致使詩人身患重病。重陽登高無心游賞，觸景傷懷，抒發了自己的內心的感慨。這是一首“拔山扛鼎”式的悲歌，曾被人譽為“古今七言律第一”（胡應麟《詩藪·內編》）。全詩寫登高所覽之景，雄渾蒼莽；在闊大雄健的氣象之中，滲透著一股勃郁之氣。通篇語言凝煉，聲調鏗鏘，氣韻流轉，對仗工整。抒寫詩人內心郁結不舒的愛國情感和羈旅愁思，悲憤而不過分，凄苦而不消沉，在藝術上是很見功力的。

三、詩歌內容講析

詩由寫景開頭，十四個字勾勒出一幅登高遠眺的壯闊圖景。時當深秋，晴空如海，登高仰視，愈覺其迢迢無極，所以說“高”；夔州一帶，山高林密，每至晴初霜旦，常有高猿長嘯，空谷傳響，哀轉不絕，所以說“哀”；深秋九月，潭寒澗肅，沙洲小渚，孤零冷落，所以說“清”；風霜高潔，水落石出，所以說“白”。因為臺高，故愈覺其風大，所以說“急”；風大則水鳥低飛盤旋，所以說“回”。用字遣詞都極其貼切。“天高”“沙白”“猿嘯”“鳥飛”，這些又都是具有夔州三峽秋季特征的典型景物，捕捉入詩，不但形象鮮明，使人讀了如臨其境，而且所展示的境界，也極雄渾高遠，飽含著詩人無窮的情思。

三、四兩句寫遠眺之景，從大處落筆，上句寫山景，承首句；下句寫江景，承次句。山上江中，往復交織，構成一幅非常生動的三峽秋景圖，深秋風大，所以聞落葉之“蕭蕭”；峽深流急，所以見波濤之“滾滾”。“落木”而以“無邊”來形容，則見其境界之闊大；“長江”而以“不盡”來形容，則見大江之無窮。在極其蕭颯荒涼的景象中，又充滿著一種渾灝奔放的氣勢。兩句又多用雙聲迭字，讀來音調鏗鏘，充滿著聲韻之美。

“深于言情者，正在善于寫景”。以上四句寫景，確實有力地烘托了詩人的心情，寫出了詩人登高望遠的悲秋之意，卻又不直接使用“悲秋”的字面，而是將這種悲愁之情滲透在具體的畫面之中。詩中所描寫的這些自然景物，既具有客觀事物的具體特征，季節特征，同時也飽含著詩人特殊的感情色彩，表現了詩人特定的心情。啼猿作為一種動物，本身并不具有人的感情，但在“艱難苦恨”中的詩人聽來，猿啼聲卻充滿著一種凄哀的情調。同樣，那滾滾的長江，蕭蕭的落木，盤旋的飛鳥，冷清的小渚，也無一不起著渲染環境氣氛、烘托詩人情緒的作用。“情以物遷，辭以情發，一葉且或迎意，蟲聲有足引心”（《文心雕龍·物色》），更何況眼前這一片凄涼肅殺的景色？自然更使得詩人觸景生情、引起相應的心理活動與感情變化了。而這種心理活動與感情變化，又反過來加深了景物的感情色彩。所以詩中的景物已不同于自然的景物，它是詩人主觀化了的客觀景物。在文學作品中，當景物的描寫體現了作者特殊感情的時候，當作者的主觀感覺和景物的客觀特征得到和諧統一的時候，它對讀者所產生的藝術魅力，就不是一般地描摹景物的詩句所能比擬的了。

五、六兩句由上文寫景很自然地過渡到抒情。兩句寫出自己身多疾病長期漂泊的艱難處境和秋景蕭瑟觸景生悲的愁苦心情。“萬里悲秋常作客”，這是就空間方面說，即所謂“橫說”；“百年多病獨登臺”，這是就時間方面說，即所謂“縱說”。兩句承上啟下，點出全詩主旨。在結構上，則層層遞進，步步轉折，包含著極其豐富的內容。宋人羅大經說：“萬里’，地之遠也；‘秋’，時之慘凄也；‘作客’，羈旅也；‘常作客’，久旅也；‘百年’，暮齒也；‘多病’，衰疾也；‘臺’，高迥處也；‘獨登臺’，無親朋也。十四字之間含八意，而對偶又精確。”（《鶴林玉露》乙編卷十五）作客登臺，已有游子思鄉之意，加上萬里漂泊，百年多病，則孤零悲苦之情便得到更進一層的描寫。秋風蕭瑟，已令人觸景生哀，更何況又值垂暮之年抱病登臺呢？由于采用了這種層層遞進的頓挫筆法，蘊藏在詩人內心深處的沉郁悲抑的感情便更深刻有力地表達出來了。深厚的感情，來自豐富的生活，詩中反映的雖是詩人的個人遭遇，但讀者卻可從中窺見戰亂時代廣大人民的苦難。

尾聯兩句是寫自己窮困潦倒孤苦寂寞的境遇和心情。上句寫自己艱苦備嘗，白發彌添；下句寫自己潦倒日甚，多病纏身。全詩就在沉重的感嘆聲中收結，結得悲憤深沉，而又寄慨遙深。“艱難苦恨”四個字不僅指作者自己萬里作客，衰年多病的艱辛境況和身世遭遇，同時也指當時社會的動蕩不安，廣大人民的辛酸痛苦。“不眠憂戰伐”，“無力正乾坤”，正是這一切“艱難苦恨”，才使他頭上的白發愈來愈多，而現在又已衰年多病，獨自登臺，心情自然更加落寞，更加痛苦了。此時正須借酒排遣，但又因多病之故而不得不暫停飲酒，這樣一來，詩人內心自然更沉郁不舒了。這種曲折頓挫的筆法，既使文勢有波瀾，也使感情表達更為深刻、沉痛。

杜甫自己曾說過：“晚節漸于詩律細。”（《遣悶戲呈路十九曹長》）《登高》確實是這樣一首精于詩律的好詩，歷來備享盛譽。

四、藝術特色

一是對仗工穩，音調鏗鏘。即胡應麟所謂“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律，而實一意貫穿，一氣呵成”（《詩藪·內編》卷五），詩一開頭就以對仗領起，不僅對得自然、工整，而且還用了一句中自相對偶的當句對法，（如以“風急”對“天高”，“渚清”對“沙白”）尾聯兩句雖不全對，但句法布局卻極整齊。這種結構上井然有序的排列，不僅符合于美學上的所謂均齊，給人以一種神清目爽整飾對稱的美感，而且使全詩曲折頓挫，在抑揚有致的韻調中，表達出詩人需要抒發的感情。同時詩中又多用雙聲迭字，旋律優美，音節和諧，大大加強了詩的珠走泉流而又回環往復的音樂美。如尾聯“艱難苦恨”四字，在句法上是并列結構，在聲調上卻具有抑揚頓挫四聲的特色，讀時應一字一頓；“潦倒”“新停”為雙聲迭韻，在聲調上又有“上”“平”之分，故音節顯得特別鏗鏘嘹亮，讀時應兩字一頓。“繁霜鬢”對“濁酒杯”，其聲調的妙用，也在所謂“抑揚抗墜之間”。讀者密詠恬吟，就能在深沉重濁的韻調之中，體味出詩人顛沛流離的痛苦心情。

二是寫景抒情筆法錯綜變化卻又相互照應。前四句寫景，是所謂“詩之媒”；后四句抒情，是所謂“詩之胚”。落筆的角度雖然不同，但都圍繞著詩的中心——“悲秋”。一三兩句相承接，都是寫山景；二四兩句相承接，都是寫江景。而在寫景之中，又有聲（風聲猿啼聲）有色（沙白渚清），有動（鳥飛葉落）有靜（洲渚）。五、七兩句相承接，都是寫悲苦；六、八兩句相承接，都是寫多病。因“悲秋”而勾引起“苦恨”，因“多病”而造成“停杯”，在詩的內容上又是互相緊密聯系的。全詩情景交融，渾然一體，中間雖有如此豐富的內容，如此復雜的感情，但筆勢卻如“百川東注于尾閭之窟”，一氣直下，造成了一個既有變化又和諧統一的藝術整體。